【摘要】審美教育就是培養(yǎng)人對自然美、社會美和藝術(shù)美的欣賞能力和審美觀點的教育。它的根本任務是培養(yǎng)社會主義的全面發(fā)展的新人。具體地說，審美教育的任務是培養(yǎng)、提高人們感受美、鑒賞美和創(chuàng)造美的能力；樹立、端正人們的審美觀念、審美理想和審美情趣；陶冶人們的性情、凈化人們的情感，美化人們的生活，使人們更加熱愛美、熱愛生活。

【關鍵詞】中學美術(shù)美術(shù)教學審美教育

美術(shù)教育作為學校教育的重要組成部分，它的主要任務“是對學生進行審美教育，提高學生的審美素質(zhì)。”

一、審美教育的根本目的及中學美育的任務

審美教育，即我們常說的美育，其根本目的是什么呢？我國近代美學家、教育家蔡元培先生說：“美育者，應用美學之理論于教育，以陶冶感情為目的者也。”（《教育大辭典》藝術(shù)條目）這個定義雖然未必全面，但蔡先生抓住了美育的本質(zhì)問題，對我們討論美育的根本目的是非常有啟發(fā)的。所以，今天許多人仍然主張審美教育就是情感教育，這與蔡先生的觀點是相通的。

必須糾正認為審美教育就是“藝術(shù)教育”的錯誤觀點。藝術(shù)固然比較集中比較典型地表現(xiàn)了生活中的美，也比較充分地反映了人們的審美判斷和審美理想，但是，審美教育的內(nèi)容并不限于藝術(shù)。“自然美、社會美， 特別是社會美，作為審美教育的內(nèi)容，其作用是不應低估的。”（陸廣智《基礎美學》）正確的做法，是應該把自然美、社會美、藝術(shù)美共同納入美育的范圍，把三者結(jié)合起來；而藝術(shù)教育在三者之中自然承擔首當其沖的作用。

作為全面發(fā)展教育的美育，在中學階段的任務，是培養(yǎng)學生感受美、欣賞美的能力，在此基礎上，培養(yǎng)其鑒賞美和分辨美丑的能力，初步形成正確、健康的審美觀、審美理想和審美情趣，并輔之以初步的創(chuàng)造美的技能訓練，完成一定的低層次的美麗創(chuàng)造任務，以引導他們創(chuàng)造美好生活的愿望和追求。

二、中學美術(shù)課教學中審美教育的內(nèi)容和途徑

我們結(jié)合前面所議的中學美育的任務，可將中學美術(shù)課的審美教育內(nèi)容作如下概括。

1.形式美感的培養(yǎng)。作為視覺造型藝術(shù)的美術(shù)，無不依賴形式而存在。學生接觸美術(shù)，首先接觸美術(shù)的審美形式，亦即構(gòu)成美術(shù)作品的各種藝術(shù)語言因素，如線條、色彩、質(zhì)感、肌理等。面對自然界的各種美好事物 ，也總是首先接觸諸如山勢的高大雄偉、溪水的彎曲流轉(zhuǎn)、花卉的艷麗嫵媚等。學生們通過對這些形式美的感受，構(gòu)成了對自然美和藝術(shù)美的整體知覺。但這些審美形式不一定一開始就能成為每個學生的感知對象。在沒有經(jīng)過老師的講解、引導或指導學生寫生之前，它們往往是一種潛在的因素。所以培養(yǎng)學生對形式美的感受能力，就成了審美教育的重要方面。

在中學美術(shù)課的最初階段，往往首先引導學生去認識線條的魅力。在中國傳統(tǒng)繪畫中，線條是造型的基礎 ，各種不同粗細、濃淡、干濕、疏密、輕重及抑揚頓挫、剛?cè)岵⑿睢⒆兓獪y的線條，表現(xiàn)了不同造型、不同質(zhì)感的千變?nèi)f化的事物。在這里，線條具有神奇的魅力。美術(shù)教師要善于選擇有代表性的優(yōu)秀傳統(tǒng)作品指導學生去進行欣賞和分析，然后通過白描練習加深理解。在素描和西畫中，線條不僅用來勾畫輪廓，而且是表現(xiàn)對象形體結(jié)構(gòu)和質(zhì)感的造型因素。在課堂中則通過臨摹優(yōu)秀素描作品和寫生，來培養(yǎng)學生對這一造型因素的感受和表現(xiàn)能力。

2.審美情趣的培養(yǎng)。梁啟超曾說過“情感教育最大的利器是藝術(shù)。”“音樂、美術(shù)、文學這三件法寶把情感秘密的鑰匙都把握住了”（《趣味教育與教育的趣味》）。國外也有人主張藝術(shù)教育就是情感教育，這種論斷雖然未必全面，但情感教育作為審美教育的一種功能，是無可非議的。

美術(shù)作品常常對人產(chǎn)生情緒感化的作用，達·芬奇的《蒙娜麗莎》曾經(jīng)征服過不少人，許多人從中受到了愛美情操的感染。美術(shù)課要善于發(fā)掘藝術(shù)作品內(nèi)在的健康的感情因素，轉(zhuǎn)化為學生的高尚的審美情趣，培養(yǎng)他們愛美的情操。這種情感教育可以通過參觀、作品欣賞、寫生和臨摹優(yōu)秀作品等多種形式的教學，內(nèi)容也應該從自然、社會和藝術(shù)等范圍多方位地展開。

3．審美理想的培養(yǎng)。對美的事物的感受和由此而產(chǎn)生的情感反應，是審美活動最初的表現(xiàn)形式，但這種感受和感化，都受著審美理想的制約。青少年由于年齡和身心發(fā)展的局限，往往把握不了是非標準。美術(shù)課中，教師選擇古今中外優(yōu)秀美術(shù)作品，并通過與學生的談話分析，或輔之以簡單的命題創(chuàng)作，都可以收到培養(yǎng)學生正確健康的審美觀點和審美理想的效果。

教師在講解作品前，首先對自己的判斷作內(nèi)省的理性分析，理清情感中審美的和非審美的成份。在教學中，把自己的判斷從推測性的語言引導學生去感知和評價作品。如“我體驗到……”和“我感覺到……”等非定性語氣。使學生覺得教師的評價也并非是權(quán)威的和終極的。于是，學生也會進行自我分析，使他了解他的哪些反應代表自己個性中的基本和永久的成分，哪些是暫時的情緒和突變的東西，或是片面的判斷。將自己的判斷和他人的判斷進行對照，使其看到自己的評價哪些方面符合多數(shù)人的意見。如此反復開展教學評價活動，使學生養(yǎng)成自覺驗證判斷，減少盲目沖動的評價，使評價達到主客觀的統(tǒng)一。

4．審美創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。美術(shù)教育不以培養(yǎng)學生感受美和鑒賞美的能力為最終目的，更重要的是培養(yǎng)他們的審美想像力和創(chuàng)造力，提高形象思維能力，以他們所學到的知識和技能，去從事改造生活的實踐。著名美術(shù)教育家豐子愷先生說過：“想像是繪畫上極其重要的一事，有形的東西，可用想像使它變形；無形的東西，也可以用想像使它有形。”孩子們充滿幻想，我們應該因勢利導，將他們的豐富的想像力轉(zhuǎn)化為審美創(chuàng)造力學生們運用所學到的有關線條、色彩、比例、構(gòu)圖、透視、解剖、質(zhì)感、肌理等造型手段，創(chuàng)造出具有一定審美價值的美術(shù)作品來。

“藝術(shù)來源于生活”，美術(shù)教學中，首先應啟發(fā)孩子們認識生活，啟發(fā)他們?nèi)グl(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。如教《溫暖的陽光》一課，首先通過幻燈片欣賞印象派大師莫奈、畢沙羅的作品——《日出印象》《干草垛》，通過教師形象的描述及色彩冷暖的啟發(fā)，讓學生感受陽光下絢麗多彩的自然美，以及陽光的生命力，激起他們在日常生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的欲望。

總之，美術(shù)教育是一種創(chuàng)造性的教學過程，形式應是豐富多彩的。學生在成功的美術(shù)教育中得到的，將是審美藝術(shù)的熏陶和整體素質(zhì)的提高。美術(shù)不限于繪畫。隨著商品經(jīng)濟和科學技術(shù)的發(fā)展，美術(shù)的觸角已伸向了商品經(jīng)銷、印刷工藝、建筑裝飾和服裝設計等廣泛的領域。新編美術(shù)教材中，列入了諸如紙盒包裝，廣告招貼、標志設計、壁掛設計、服裝設計、折紙建筑等內(nèi)容，都是為了教給學生實用美術(shù)的知識，并訓練其進行實際設計的初步技能。

上述四個方面為內(nèi)容的審美教育，應該貫穿美術(shù)教學的始終，要克服過去以技能訓練為目的的教學模式 ，使審美教育成為中學美術(shù)教育的一條主線，并用這條主線將視似獨立分散的各課題聯(lián)系起來，組成一部主旋律強勁的美育樂章。