[摘要]聲樂表演作為二度創(chuàng)作，是賦予聲樂作品以生命力的創(chuàng)造行為，它不僅是忠實(shí)地再現(xiàn)原作，而且通過演唱者的創(chuàng)造性表演，使聲樂作品煥發(fā)出新的光彩。本論文以對聲樂演唱藝術(shù)的二度創(chuàng)造為切入點(diǎn)，試從二度創(chuàng)造的重要性，和它在聲樂演唱中的實(shí)際應(yīng)用進(jìn)行探討和總結(jié)。

[關(guān)鍵詞]聲樂表演 二度創(chuàng)作 藝術(shù)表現(xiàn)

聲樂表演，作為一種表演性極強(qiáng)的藝術(shù)，需要通過一定的媒介來展現(xiàn)其內(nèi)容與本質(zhì)。它不同于繪畫，可以通過一件獨(dú)立的藝術(shù)作品供人欣賞，聲樂表演藝術(shù)有其獨(dú)特的結(jié)構(gòu)規(guī)律與表現(xiàn)方式。它需要兩個(gè)環(huán)節(jié)構(gòu)建：一是作曲家的創(chuàng)作，也就是我們平時(shí)所說的一度創(chuàng)造；二是演唱者的表演，即今天要重點(diǎn)談?wù)摰亩葎?chuàng)造。

一、二度創(chuàng)作是對聲樂作品的再創(chuàng)造

在音樂藝術(shù)的創(chuàng)造活動(dòng)中，音樂創(chuàng)作，即作詞、作曲是第一個(gè)創(chuàng)造過程，稱一度創(chuàng)作。音樂表演，是第二個(gè)創(chuàng)造過程，稱二度創(chuàng)作。

二度創(chuàng)造不僅是演唱者表達(dá)一度創(chuàng)作的作品，通過對歌詞、曲調(diào)、作品與作曲家的創(chuàng)作年代、風(fēng)格特點(diǎn)進(jìn)行分析，充分理解作品感情，對作品中的人物、意境進(jìn)行再創(chuàng)作，用演唱把樂譜轉(zhuǎn)化為實(shí)際音響的創(chuàng)作過程，同時(shí)，還是使作品從精神向物質(zhì)轉(zhuǎn)化的邏輯上的繼續(xù)，即二度創(chuàng)作還是通過演唱者的再創(chuàng)作實(shí)踐，把這種反映原作者精神表現(xiàn)的、通過視覺感受的樂譜轉(zhuǎn)化成用聽覺感受的音樂，把潛在的音樂美變成現(xiàn)實(shí)可感的音樂美。

二度創(chuàng)作是決定聲樂演唱成敗與品質(zhì)高低的重要因素之一，也是聲樂演唱的首要任務(wù)。一個(gè)成功歌唱家的演唱無論是悲是喜、或怒或泣，之所以能夠扣人心弦，引起觀眾心理的共鳴，使人終生難忘，這不僅是由于演唱者具有高超、嫻熟的聲樂演唱技巧，更重要的在于，演唱者通過對作品的二度創(chuàng)作賦予了作品強(qiáng)大的藝術(shù)生命力，同時(shí)也體現(xiàn)演唱者深厚的藝術(shù)修養(yǎng)。

二、二度創(chuàng)作在聲樂演唱中的應(yīng)用體現(xiàn)

聲樂表演是感性和理性密切融合的創(chuàng)造活動(dòng)，這樣的創(chuàng)造活動(dòng)通過對聲樂作品的細(xì)致、深入的分析與研究，對音樂作品的詮釋與再創(chuàng)造，把握聲樂作品中的神韻與精神，體驗(yàn)理性的思考，加之自己的感性的感受，而形成自己的演唱特色。

1.忠實(shí)于一度創(chuàng)作的內(nèi)容與情感

當(dāng)我們對聲樂作品進(jìn)行解釋時(shí)，卻不能只從音樂本身去著眼。從音樂創(chuàng)作過程來說，作曲家對社會(huì)生活的體驗(yàn)通過樂音、歌詞加以表現(xiàn)，他們總是或明或暗，或直接或間接地通過音樂作品，抒發(fā)對時(shí)代生活的感受和種種以情感為核心的內(nèi)心體驗(yàn)。每首歌曲都凝聚著作曲家的強(qiáng)烈思想感情，作曲家的深情厚意蘊(yùn)藏在每一個(gè)音符之中。音符看來是無聲的、靜止的，但是，它卻記錄著充沛的、活躍的感情和復(fù)雜的藝術(shù)技巧。特別是由于音樂是以抒發(fā)情感為特點(diǎn)的藝術(shù)，因此，對作品的內(nèi)涵與情感的把握就顯得更為突出。歌唱者要在詩歌主題和一朵朵音符的花叢中，引發(fā)自己的感情，并引申這種感情。歌唱者對歌曲的感受越深，在演唱時(shí)的表達(dá)則越純真、越完美。

2.歌唱意境的聯(lián)想與想象

音樂是情感的藝術(shù)，這的確可以概括音樂最基本的內(nèi)涵，然而，聲樂作品的內(nèi)涵要更廣闊、更豐富、更深邃、更含蓄得多，而且音樂的內(nèi)涵往往是只可意會(huì)、不可言傳。正如作曲家圣?桑所說：“音樂始于詞盡之處，音樂能說出非語言所能表達(dá)的東西，使我們發(fā)現(xiàn)自身最神秘的深?yuàn)W之處，它能傳達(dá)出任何詞語也不能表達(dá)的那些印象，心靈狀態(tài)。”因此，還需要充分發(fā)揮表演者的想象。意境的想象，就是要盡量去啟發(fā)音樂的想象力，演唱者特別是聲樂演員，要演唱好一首歌曲，必須運(yùn)用想象的力量，使自己進(jìn)入角色，應(yīng)根據(jù)歌曲的內(nèi)容和音樂形象，投身于美麗的環(huán)境與人物形象的塑造，換句話說，就是要象戲劇演員進(jìn)入角色一樣去身臨其境。

聯(lián)想可以使聲樂表演賦予藝術(shù)的整體觀念。可以善于發(fā)現(xiàn)作品中存在的許多中間環(huán)節(jié)所聯(lián)結(jié)起來的千絲萬縷的因果關(guān)系，在表現(xiàn)中賦予作品以濃厚的歷史感、內(nèi)在的凝聚力與完整性。

3.感情的把握

在聲樂表演藝術(shù)中，演唱者除了必須具備的對作品的情感理解、風(fēng)格把握、審美感受和使之轉(zhuǎn)化為美妙歌喉的演唱技巧之外，還應(yīng)具備強(qiáng)烈的創(chuàng)作意識(shí)和創(chuàng)作激情。這種創(chuàng)作的意識(shí)與激情，能使演唱者獲得美的音樂表現(xiàn)的基礎(chǔ)，充分地調(diào)動(dòng)起自己的情感積累，喚起真實(shí)的情感記憶，以演唱的熱情去撥動(dòng)聽眾的心弦。在聲樂表演中只有達(dá)到渲泄激情與控制激情的辯證統(tǒng)一，才能使演唱者出現(xiàn)在舞臺(tái)上時(shí)，創(chuàng)作的激情呼之即出，揮之即去，變化有序，收放自如，才能引起觀眾的共鳴。

4.個(gè)性的體現(xiàn)

表演者不僅對音樂作品有自己獨(dú)到的解釋，并且還能夠根據(jù)自己的條件和特長，找到最適合于自己的表演方式，從而形成獨(dú)特的個(gè)人表演風(fēng)格。在自我認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上，重新去詮釋作品。當(dāng)然，這種個(gè)人風(fēng)格的體現(xiàn)，決不能失去原作的風(fēng)格色彩，掌握歌曲的地域、民族風(fēng)格特點(diǎn)是十分必要的，誰也不應(yīng)把延邊地區(qū)的歌曲唱成西藏民歌，把群眾歌曲唱成京戲；也不能把俄羅斯的浪漫曲唱的象德國的藝術(shù)歌曲。個(gè)人風(fēng)格的體現(xiàn)是在忠實(shí)于原作藝術(shù)色彩的基礎(chǔ)上，發(fā)揮發(fā)揮表演者的創(chuàng)造個(gè)性，是音樂表演的真實(shí)性和創(chuàng)造性的結(jié)合。

5.技巧與藝術(shù)表現(xiàn)

技與藝，是相輔相成的。發(fā)聲、咬字、吐字等技巧和情感的表達(dá)構(gòu)成歌唱的整體。沒有表演技巧根本談不到情感的表達(dá)，反之，脫離了情感的表達(dá)，歌唱的技巧也將失去它自身的存在價(jià)值。特別是現(xiàn)代，由于音樂教育的正規(guī)化和系統(tǒng)化，掌握高潮表演技巧的人大有人在，但是真正能成為音樂表演藝術(shù)家的卻不多見，這其中的差別正如李斯特所說：“在音之詩人和普通的音樂家之間有著巨大的差別，前者力求表達(dá)自己的感受于音樂中，后者則循著傳統(tǒng)的陳規(guī)，將音符排列、組合，輕巧地超越一些障礙，得到的更多是一些任意復(fù)雜的音響配合。”所以說，音樂表演應(yīng)該不僅給人以審美的愉悅，而且能以其豐富的內(nèi)涵與情感表現(xiàn)而動(dòng)人心弦、啟人心智。歌唱家卡拉斯說：“美聲是表情，單有一個(gè)美麗的聲音是不夠的，你必須將聲音分成千塊，使它為音樂的需要服務(wù)，作曲家為你寫下了音符，而歌唱家必須把音樂和表情放進(jìn)這些音符中。”傳統(tǒng)唱論中的“唱歌兼唱情”、“聲情并茂”等，都是主張把表演技巧與藝術(shù)表現(xiàn)結(jié)合起來的名言。

三、結(jié)論

一首好的聲樂作品只有經(jīng)過演唱者的演唱，把作品中無法用符號和詞語精確地標(biāo)示出來的內(nèi)容給予完美的表達(dá)出來，傳播給聽眾，欣賞者才能聽到它真正的具有生命的音響，一度創(chuàng)作才能展示出它的價(jià)值，演唱作為二度創(chuàng)作活動(dòng)也就發(fā)揮了自身價(jià)值，完成了自身使命，成為真正完整的藝術(shù)。所以說，演唱者的演唱過程就是一個(gè)再創(chuàng)作的過程。而且每次演唱都可能伴隨著新的，甚至是創(chuàng)造性的處理與表現(xiàn)。“再創(chuàng)造”不等于重新翻版，而是要獨(dú)特的實(shí)現(xiàn)作品中潛在的思想內(nèi)容和哲理。以藝術(shù)創(chuàng)造的高感性與高理性的完美結(jié)合，是使音樂表演達(dá)到至善至美境界的切實(shí)保證。

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