摘要本文從符號學(xué)、歷史發(fā)展，兩種藝術(shù)的表現(xiàn)形式等多個角度，對兩種藝術(shù)進行了多方面的比較，并且總結(jié)出了在建筑藝術(shù)中體現(xiàn)音樂感的設(shè)計方法， 關(guān)鍵詞音樂藝術(shù)建筑藝術(shù)美學(xué) “建筑是凝固的音樂”是一句曾經(jīng)被無數(shù)的藝術(shù)家和哲人推崇過的至理名言。歌德曾經(jīng)說過：“我在我的文件中發(fā)現(xiàn)一部手稿，在那里我曾把建筑稱作凝固的音樂。現(xiàn)在想來也真的不無道理，由建筑傳達的情緒，確實與音樂的效果近似。”所以雨果在驚嘆巴黎圣母院的建筑之美時，也不禁這樣評價：簡直是石頭制造的波瀾壯闊的交響樂。建筑藝術(shù)與音樂藝術(shù)之間的通感，一直都成為許多藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感，音樂理論作曲家姆尼茲·豪普德曼在他的名作《和聲與節(jié)拍的本性》里就說過“音樂是流動的建筑”；柴可夫斯基曾說：“偉大的音樂家在大教堂絕頂之美的感召下寫成的幾張譜紙，就能為后代人樹立一座刻畫人類深刻內(nèi)心世界的猶如大教堂本身一樣的不朽豐碑?！? 一、音樂藝術(shù)與建筑藝術(shù)的共通性 音樂用有組織的樂音來表達人們的思想情感、反映現(xiàn)實生活的一種藝術(shù)。它最基本的要素是節(jié)奏和旋律，分為聲樂和器樂兩大門類。而建筑則是通過建筑物的形體、結(jié)構(gòu)、空間、色彩、質(zhì)地等方面的審美處理所建成供人們居住和活動場地的一種造型藝術(shù)。兩者都通過某些相通的藝術(shù)規(guī)律在創(chuàng)造著美的作品。主要體現(xiàn)在以下幾點上。 1從符號學(xué)的角度來看，兩者都通過某種符號系統(tǒng)對作品所代表的精神意義進行解讀。符號對人們來說是既平常又抽象的，我們生存的世界到處都充滿符號，皮爾斯曾說：”盡管我們不能說宇宙的構(gòu)成是符號，但無疑宇宙中滲透著符號?！卑凑掌査沟姆柪碚?，符號都可以劃分成三個層次，即符號自身，它是第一位，同時也是單一的；第二層次則是它所指的與另一個事物有關(guān)聯(lián)的事物，實質(zhì)上也就是符號，即符號的能指與所指，但是與第一層次相比，它是一個雙重關(guān)系；第三層次是符號與其所代表的內(nèi)容及其解釋，其中符號的解釋是主體，這是一個三重關(guān)系，是最深層次，亦可作為符合的全部。音樂的符號就是音符，我們平時最常見五線譜樂譜上那些蹦蹦跳跳的蝌蚪狀的符號就是最典型的一種，用皮爾斯的理論來進行分析的話，這些蝌蚪狀的圖案就是符號自身，而第二層次則是它指向了某一個音高的聲音，第三個層次則是所指向的聲音所代表的精神含義。而建筑也同樣可以進行這樣的符號分解，從形體的角度來分解，建筑均由這三類基本符號組成，線、面、體；這些符號與音符一樣，同樣有三個層次的指向，第一層次為形狀本身，第二層次是形狀之間的相互關(guān)系及其所指向的功能語義，第三個層次就是最終塑造的形體內(nèi)外空間所要表達的情感。 2兩者都體現(xiàn)出極強的時代性。李澤厚在《美的歷程》中總結(jié)了，所謂美就是有意味的形式，無論何種藝術(shù)它的審美性及它所呈現(xiàn)的最終形式都會隨著時代的變遷而變化。而音樂藝術(shù)和建筑藝術(shù)不光具有這個特點，而且和雙生子具有心靈感應(yīng)一樣，時代的變遷在兩者身上產(chǎn)生的變化幾乎是同步。我們可以從下表中看出兩者之間那種奇妙的對應(yīng)。 3兩者都體現(xiàn)出了時空交錯的藝術(shù)特點。時間的神秘感總是讓歷代的詩人、作家、哲學(xué)家們感到無比的困惑。時間總是呈螺旋形的態(tài)勢上升，一方面春去冬來。潮水漲落讓我們感到時間是不斷循環(huán)的有機節(jié)奏，一方面美人遲暮、斗轉(zhuǎn)星移又讓我們感到“時間之箭”的一去不復(fù)返。時間總是逐漸的被體驗到，而空間則包圍在我們四周。時間與空間的最大區(qū)別在于，時間會流逝，而空間所在那一刻在某種意義上是唯一的。但是時間和空間卻非常完美地在音樂和建筑中交織在了一起。音樂中的時間包含了雙層的含義。一方面是音樂本身占據(jù)的可量化的時間呈線性向前緩緩?fù)七M，而一方面則是音樂所要表達的內(nèi)容對時間進行了濃縮或者延展；而音樂中時間的雙重性又是通過音樂的音高結(jié)構(gòu)、織體空間、音色調(diào)配等元素構(gòu)成的空間特征來得以體現(xiàn)的。建筑往往是一個空間序列，是一個需要在運動中逐步鋪陳開來的、置于時間推移序列才能領(lǐng)略其全部魅力的一個空間序列，這一點在中國傳統(tǒng)建筑中表現(xiàn)的尤為突出，因為中國傳統(tǒng)建筑更強調(diào)空間之間的組合，而且更多的講究空間的橫向發(fā)展。音樂和建筑都出現(xiàn)了時空交錯這個藝術(shù)特點，也許用愛因斯坦的相對論來解讀更為合適，相對論中，把時間和空間作為四維存在來處理，所有的存在都是由三個空間維和一維的時間來確定的，這種四維特性在音樂和建筑藝術(shù)中得到了充分的體現(xiàn)。 二、音樂藝術(shù)與建筑藝術(shù)的相異處 音樂與建筑雖然有很多共通的地方，但是作為兩種藝術(shù)存在，兩者的表達形式有著明顯的差異。 1從欣賞者的角度來說，兩種藝術(shù)的被感知方式不同。音樂以不同類型的聲音為主要元素，通過不同聲音之間的組合交疊產(chǎn)生豐富的聲音效果，人們對它的感知方式以聽為主。而建筑通過形體的起承轉(zhuǎn)合，高低錯落給人帶來無盡的視覺美感。 2兩種藝術(shù)的物質(zhì)載體不同。樂譜是記錄音樂的最常見形式，它將音樂這種聽覺藝術(shù)轉(zhuǎn)化成了一系列的視覺符號，但是這些視覺符號并不是直觀的，而是必須在了解其獨特語言結(jié)構(gòu)后才能進行解讀的，所以在《紅樓夢》中。賈寶玉看到林妹妹在看的琴譜時。會驚呼她看的是不是天書。而建筑藝術(shù)它的載體就是建筑本身，組成它的粱、柱、墻等元素已經(jīng)在這個形體中完成了最終的語意傳達，它所指向的功能性、情感性都能夠讓欣賞和進入其中的人馬上解讀與感知。