人的情感創(chuàng)造了藝術(shù)，反過來(lái)，藝術(shù)又創(chuàng)造了人的情感。兩者是互動(dòng)的關(guān)系，或者說(shuō)，藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作豐富了人的生活，細(xì)膩、升華了人的情感。藝術(shù)是人類情感和精神生活的創(chuàng)造性表現(xiàn)。古羅馬的美學(xué)家朗吉弩斯在著名的《論崇高》中曾經(jīng)寫道：“那些巨大的激烈情感，如果沒有理智的控制而任其為自己盲目、輕率的沖動(dòng)所操縱，那就會(huì)像一直沒有了壓倉(cāng)石而漂流不定的船那樣陷入危險(xiǎn)。它們每每需要鞭子，但也需要韁繩。”

確實(shí)，情感(尤其是激情)一方面構(gòu)成了美術(shù)的真正中心，而另一方面美術(shù)創(chuàng)作中所選定的視覺對(duì)象必須不僅僅是美術(shù)家自己所意識(shí)到的和受感動(dòng)的，而且還必須對(duì)其內(nèi)在的意味加以自己徹底的情感體會(huì)。因?yàn)榍榫w的膚淺往往導(dǎo)致作品的空洞無(wú)物，而理想的畫面則應(yīng)該是一種情感的凝縮。所以，也只有那些真正使創(chuàng)作者本身也甚為所動(dòng)的情感體驗(yàn)，才能成為震撼或撫慰觀者心靈的內(nèi)在力量。

正如貝多芬的名言：只有發(fā)自內(nèi)心才能進(jìn)入內(nèi)心，

大致上說(shuō)，人類感情除了大家所熟悉的喜怒哀樂之外，還有很多同藝術(shù)世界關(guān)系密切的情感，如：孤獨(dú)、惆悵、悲壯、壓抑、空曠、崇高、莊嚴(yán)、神圣、荒寒、淡遠(yuǎn)、寧?kù)o、凄清和敬畏等。

英國(guó)唯美主義、提倡“藝術(shù)至上”論的代表人物王爾德(O.Wilde，1856－1900)曾說(shuō)：“倫敦一直有霧，可是誰(shuí)也沒有見到霧，對(duì)霧不了解。直到藝術(shù)創(chuàng)造了霧，霧才開始存在。”當(dāng)莫奈在英國(guó)展出他畫筆下的倫敦時(shí)，英國(guó)人卻犯疑惑了：我們身處其中的“霧都”果真是畫家筆下的那般面目嗎?那些很灰或珠灰的霧氣怎么一到法蘭西人的眼中就變成一片紫紅了呢?然而，當(dāng)英國(guó)的觀者疑惑地走出展覽廳時(shí)，他們無(wú)異于經(jīng)歷了一種體驗(yàn)最直接的真理的快感，因?yàn)樽约侯^上的霧氣真有某種紫紅的色調(diào)!莫奈的情感體驗(yàn)和藝術(shù)創(chuàng)造，就這樣使倫敦的市民幾乎是喚了一種眼光來(lái)看自己的城市。而前蘇聯(lián)作家巴烏斯托夫斯在看了列維坦的《弗拉基米爾道路》一畫后，他第一次看見了俄羅斯陰天的五光十色。

人是有情感的，藝術(shù)家在塑造形象時(shí)，就必須把他對(duì)于各種生活現(xiàn)象的認(rèn)識(shí)情感凝聚在形象身上。否則形象的藝術(shù)感染力就是零。藝術(shù)作品的形象必須是藝術(shù)化了的形象，其中滲透了濃厚的情感因素，并且能引發(fā)藝術(shù)欣賞者與之產(chǎn)生相應(yīng)的共鳴。對(duì)任何事物、對(duì)任何美麗的風(fēng)景、人物，畫家不溶入自己的真實(shí)情感，不溶進(jìn)對(duì)該事物的理解和態(tài)度。不想用自己所熟悉的表現(xiàn)形式予以表現(xiàn)的話，我認(rèn)為他是不會(huì)創(chuàng)作出令人滿意的作品。偶然創(chuàng)作出來(lái)也是空洞乏味。不會(huì)給人以美感或聯(lián)想，或給予人以啟迪。也不會(huì)有任何意義，作品也就沒有了價(jià)值。

藝術(shù)家是人類審美精神產(chǎn)品的創(chuàng)造者，是具有獨(dú)立人格的豐富情感的人，并且主要運(yùn)用獨(dú)特的思維和技能去表現(xiàn)人類豐富的感情。藝術(shù)是真實(shí)情感的表現(xiàn)性形式。表現(xiàn)不僅僅是表達(dá)，而且是一種有意識(shí)的、反思的活動(dòng)，正因?yàn)樗沁@樣的一種活動(dòng)，它才是一種創(chuàng)造活動(dòng)，它所創(chuàng)造的不僅是形式。它本身就是一種人類自由的形式的體現(xiàn)。藝術(shù)家的情感因素與藝術(shù)創(chuàng)作之間是緊密聯(lián)系的，沒有豐富的情感因素不會(huì)有好的藝術(shù)創(chuàng)作的。

有意識(shí)的活動(dòng)是有目的的活動(dòng)。藝術(shù)創(chuàng)作的目的性，藝術(shù)作品存在的目的性是什么呢?答案十分重要：是同情。所謂同情，就是我的情感與別人的情感統(tǒng)一，或者別人的情感與我的情感統(tǒng)一。藝術(shù)家追求同情。同情作為一種精神的需要，是人類自身發(fā)展更高層次上的需要。如果藝術(shù)家并未體驗(yàn)到某種情感，他就不會(huì)有表現(xiàn)的沖動(dòng)，從而也就不會(huì)有藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)。在這個(gè)意義上同情是藝術(shù)的生命。

瑞士心理學(xué)家榮格認(rèn)為“藝術(shù)家由于受不可遏止的創(chuàng)作激情的驅(qū)使，必然要不顧一切地去完成他的作品，從而導(dǎo)致其個(gè)人生活的破壞，因此，藝術(shù)家的生活即使不說(shuō)是悲劇性的，至少也是極度不幸的。”凡高是天才，是狂徒，是悲劇的主角，是大眾畫家。凡高的激情，來(lái)自他所生活在其中的那個(gè)世界，來(lái)自他所認(rèn)識(shí)的人們所做的按捺不住的強(qiáng)烈反應(yīng)。凡高通過繪畫語(yǔ)言，力圖傳達(dá)、說(shuō)出內(nèi)心深處的凄涼和孤獨(dú)。這是普通日常荷蘭畫無(wú)法說(shuō)出的。凡高的成就是通過線條和色彩把這種孤獨(dú)表現(xiàn)在畫布上，使孤獨(dú)這種情感成為繪畫的語(yǔ)言而得以確立，從而豐富、拓寬和深化了人類的情感。他的成就就是用繪畫語(yǔ)言說(shuō)出孤獨(dú)這種普通日常語(yǔ)言很難說(shuō)出的、很難加以描繪的抽象情感。凡高是個(gè)極端敏感的人。世界的不安傳達(dá)給了凡高，感染了他，進(jìn)一步加深了他內(nèi)心最深處的孤獨(dú)，以至于達(dá)到了“極端”的程度。然后他把孤獨(dú)、凄清、壓抑、苦悶和憂郁——這些難以言說(shuō)的情感編織成一幅幅油畫。而一切深刻的繪畫作品都包含了孤獨(dú)等的情感或元素。

藝術(shù)家在整個(gè)藝術(shù)活動(dòng)中是以情感人的，處處離不開情感因素。藝術(shù)創(chuàng)作的動(dòng)機(jī)，追根于藝術(shù)家豐富的情感因素。藝術(shù)創(chuàng)作不是冷靜的分析、判斷，而是動(dòng)靜的描摹、表現(xiàn)。在所有藝術(shù)作品中，無(wú)不充斥著情感這個(gè)概念，也只有在如此深?yuàn)W的領(lǐng)域內(nèi)，才能被藝術(shù)家完美的融合在一起，產(chǎn)生好的藝術(shù)創(chuàng)作。