摘要：高雅藝術審美教育對大學生成長和發展具有重要作用。為了構建和諧的校園文化，提升大學生綜合素質，本文通過分析高雅藝術審美教育的重要性，結合理工科院校的高雅藝術審美教育現狀，對理工科院校開展高雅藝術審美教育的途徑作出了有益的探索和思考。

關鍵詞：理工科院校；高雅藝術；審美教育

高雅藝術審美教育對大學生成長和發展具有重要作用。中共中央國務院《關于深化教育改革全面推進素質教育的決定》(中發[1999]9號)中指出：“美育不僅能陶冶情操，而且有助于開發智力，對于促進學生全面發展具有不可替代的作用。”至今已經舉辦了三年的“高雅藝術進校園”活動在全國各大院校中反映強烈，許多院校以普及高雅藝術活動為契機，積極推進校園文化建設，提升大學生綜合素質。

本文的主要內容是分析理工科院校開展高雅藝術審美教育的必要性，以及對如何開展該項教育提出一些見解。

一、對高雅藝術審美教育的認識

1、高雅藝術是源于群眾、服務于群眾的藝術

高雅藝術也稱嚴肅藝術、正宗藝術、經典藝術、純藝術，是精英審美文化的主要組成部分。如文人畫、交響樂、芭蕾舞、藝術電影、經典戲劇等等都屬于這一類的審美文化。高雅藝術是優秀知識分子在學習和繼承傳統藝術并與現實社會各階層藝術特別是民間藝術的基礎上，并在新的社會背景下不斷加工、不斷更新、不斷創造的藝術。高雅藝術是源于人民群眾，為人民群眾服務的文化精華，應當是融入人民群眾生活的。

2、高雅藝術審美教育自古就有

高雅藝術審美教育的歷史在人類非常早的時期就已經有記載。我國西周就已開展“六藝”，孔子明確提出“興于詩、立于禮、成于樂”的教育思想，起于詩教，成于樂教；荀子也在《樂論》中提出“人不能無樂”；《尚書，舜典》指出“典樂教胄子”。西方先哲蘇格拉底也說：“音樂的節奏與樂調有最強烈的力量浸入人心靈的最深處”；現代美學家鮑烈夫說：“審美教育的最佳成果是造成一個完整而和諧。具有自身價值和社會價值，最有能動創造性的人。”

3、開展審美教育是高雅藝術走進校園的核心目的

對非藝術生的理工科大學生而言，高雅藝術培養的核心是審美教育，而非純粹的藝術技能訓練。高雅藝術審美教育的根本目的是，對藝術作品和藝術現象進行分析、評價，由此得到啟發并領悟其中的深刻思想蘊含，在藝術的賞析過程中得到藝術美的陶冶，達到“寓教于樂”。藝術審美教育必須在美學基礎理論指導下，通過對各類藝術作品賞析的有機結合，尤其是在音樂、繪畫、雕塑、舞蹈、建筑、影視等藝術作品及現象的賞析過程中，將原來看似“神秘化”了的藝術脫離形而上學的神話和宗教色彩，進行翔實、生動的感性與理性的剖析，培養人們能動的審美情趣，提高人們的賞析能力，在審美感知過程中推動人的想像力和創造力的提升，使人的心靈得到陶冶和情感得以豐富。

二、在理工院校開展高雅藝術審美教育的必要性

隨著教育體制的改革，越來越多的大學向綜合性大學的方向發展，我國不少理工科院校相繼設立藝術學院，除了招收專業的藝術類學生，也同時向其他學院的學生開展各種類型的藝術審美教育。我們一直都很關注的一個熱點問題是，未來的大學教育理念是走向更細分的專業教育還是走向綜合性的大學教育呢?“螺絲釘”和“工匠”式的技術人才培養模式是否適合和諧社會的建設呢?下面從經濟發展與創新型人才培養、構建和諧社會與道德素質培養這兩個大的方面論述高雅藝術審美教育對提升理工科大學生素質的必要性。

1、高雅藝術審美教育是培養創新型人才的必然選擇

我們必須承認，如果沒有如此專業性的分工和專注于經濟建設的思想，就無法取得經濟發展的偉大成果。改革開放30年以來，我國大部分大學都是以理工科為主，無論是社會宣傳還是大學教育，都強調學習的實用性和有用性。這導致了近幾十年來，我國在高端的學術科研上沒有取得舉世矚目的成就。為什么近幾十年來我國科技成就趕不上經濟的發展呢?主要原因是，時代的要求不一樣了。在過去，我國落后而貧窮，必須搞好經濟建設，因此全社會需要動員起來，大學教育也必須服務于經濟建設。但如今，知識經濟時代已經到來，我國政府也順應經濟發展的步伐，適時地提出建設創新型人才的戰略目標。過去我們靠引進外資、代工生產、廉價的勞動力和簡單的技術模仿等因素，使得經濟有了初步的發展，但是，由于長期處于價值鏈的下游，在激烈的國際化的競爭壓力下，我國企業生存越來越困難。其中最主要的原因就是缺乏核心技術與知識產權。因此，大學教育要轉向培養創新型人才的目標出發。而藝術審美教育的興起，正是符合了我們這一時代的要求。理工科大學不僅僅是培養高級技術工人，更是培養有創新意識的高級知識分子。

在理工科院校里，富于邏輯性、抽象化的科學思維占據了主流，但實際上，藝術思維對一個科學家來說非常重要。愛迪生曾說過，“天才就是百分之九十九的汗水加百分之一的靈感，但是，這百分之一的靈感恰恰是最重要的”。愛因斯坦曾說過：“想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界上的一切，嚴格地說，想像力是科學研究中的實在因素。”“如果沒有早年的音樂教育，無論哪一方面我都一事無成。”錢學森雖是搞科學研究的，但他酷愛音樂，一有空就會欣賞音樂，錢學森說：“只注意邏輯思維，埋頭于細節。易犯機械的、片面的毛病，缺乏對整體的有機聯系的認識。正因為受到了藝術方面的熏陶，才使他能夠避免機械唯物論，想問題能夠更寬一點，更活一點。”“創造性思維往往是在不同學科知識和思維方式的交叉滲透中產生的。”愛因斯坦在現代物理學領域成就非凡，同時又是一個出色的小提琴演奏者。歌德既是大文豪，又是著有14卷科學著作的植物學家和心理學家。李政道認為科學和藝術是不可分的兩者，都在尋求真理的普遍性，如一個硬幣的兩面。科學和藝術源于人類活動最高尚的部分，都追求著深刻性、普遍性、永恒和富有意義。由此可見，藝術審美教育對培養創新型理工科人才的巨大作用。

2、高雅藝術審美教育是構建和諧社會，實現大學生全面發展的重要手段

我國提出構建和諧社會的歷史任務。大學教育也要服務于和諧社會的建設。和諧是我國傳統思想的精華，也是民主社會的必然要求。和諧社會不僅僅是物質文明的建設，更強調精神文明建設。因此，在理工科院校推行德育教育具有重要的現實意義。當代社會，市場經濟的高速發展，社會生活的急速轉型以及社會利益的分化，多元文化沖突，特別是一些不良的外來文化侵害著大學生的思想。因此，我們要把大學生的思想道德教育提到前所未有的高度上來。高雅藝術審美教育為思想道德教育奠定深厚的情感基礎，使外在的“他律”(社會的到的規范)轉化為內在的自律(成為人自身內心的要求)，引導人們追求真善美。正如古人所說，“知之者不如好之者，好之者不如樂之者”。《樂記》中也提到：“樂者，德之花也。”這是說音樂是人的道德生長開出的一朵燦爛的花朵，善是美的結晶，是美的光華。可以說，“美是人的道德的源泉”，審美教育是實現人道德完善的重要手段。

高雅藝術審美教育作為一種審美型、感受型教育，與智育所不同的是，它可使大學生在一種或激越、或優美的潛移默化的情感體驗中，涵養性情，體驗美好、快樂和崇高，從而培養自身的感性能力，包括感受力、鑒賞力、想像力、審美力等，塑造自我完美理想的人性，最終在感性與理性相統一的基礎上實現與他人、與自然、與社會的和諧相處與共同發展。馬克思主義在強調人的個性發展的同時，更強調人的全面發展。馬克思講人們能按照自己的天賦、特長、愛好，在科學、文化、藝術的廣闊天地里自由翱翔從而使人具有“豐富個性”，“具有豐富的、全面而深刻的感覺”，通過個體的審美發展推動個體的全面發展，進而達到個體自身以及個體與社會的和諧完美發展。

高雅藝術審美教育不僅可以提升個體接受美的能力、個體的道德境界，調節人與人、人與社會、人與自然之間的關系。這是一種提高生命質量，關注人生價值的終級關懷。德國美學家席勒說：“有促進健康的教育，有促進認識的教育，有促進道德教育，還有促進鑒賞力和美德教育。這最后一種教育的目的在于，培養我們的感性和精神力量的整體達到盡可能的和諧。”特別是在構建和諧社會發展時期，更要通過開展高雅藝術審美教育，在美的感召下恢復人的感性與理性的協調發展，促進人的全面發展。所以說高雅藝術審美教育對培養高校學生的全面思想道德素質，構建和諧社會有著不可替代的作用。

三、高雅藝術審美教育在理工科院校的發展現狀分析

藝術審美教育已經成為大學生綜合素質教育中不可缺少的一部分，許多高校開設了藝術類限定性選修課，開設了不同層次、不同類型的藝術類課程，并且記入了學分。部分理工類院校已經相繼成立了藝術院系或已有了藝術專業，但是理工類院校在藝術教育方面與其他一些普通高等院校相比要相對薄弱一些。

1、對高雅藝術審美教育的認識和重視程度不夠

隨著市場經濟的發展，應用型人才成為教育培養的重心，部分教育工作者簡單地認為理工科院校教育就是應用技能教育，對藝術審美教育重要性認識不足，且理工科學生面對就業中的困境和激烈的社會競爭，物化心理和實用主義思想特別嚴重。據對我國理工科院校專業教學計劃統計，人文社會學科時數僅占教學計劃總學時的12％，而美國、法國占32％，日本占42％，前蘇聯占50％。再加上，藝術受到市場化、庸俗化的威脅，還有低俗文化的侵蝕。商業化行為和大眾娛樂節目，“超女現象”和各類“追星族”等通俗文化大行其道。 2、高雅藝術審美教育教學方法和形式陳舊

從當前我國審美教育的現狀來看，教學方法陳舊、教學形式跟不上時代的要求學生學習興趣不高。就音樂課來講，新的教學方法非常多，如多媒體教學、網絡教學等。而現在能用網絡進行教育的卻不多，利用多媒體教學的也很少見。藝術審美教育基本上還是傳統單一的教授形式，學生被動地接受知識，忽視了學生個體的興趣愛好，教學活動很難與學生的生活、情感、思想境界的提高聯系起來。藝術審美教育尚未形成相互銜接，科學合理的教學體系，教學內容、方法、手段，尚需按照素質教育的要求進一步改進。正如尼采所說，我們的教育在刻板的教學中經常將藝術變為知識教條，這種知識教條不僅扼殺了學生的激情和創造力，同樣也泯滅教師的藝術沖動。

3、師資力量薄弱，跟不上教學的要求。

藝術類教學計劃在設置上也有隨意性，按教師設課，有什么專業的教師，就設什么課。在教學上缺少研究，沒有統一的教學大綱也沒有統一規范的教材，教學內容缺乏科學性。在藝術教育機構方面，有的理工類院校還沒有成立藝術教研室，藝術類專業教師缺乏，沒有一支相對穩定的藝術教師隊伍，藝術類專業的教師的學歷、職稱較低，在藝術教育研究方面非常薄弱。根據國家教委要求，藝術教師的配備參考比例以占在校學生人數的0.5～O.2％為宜，因此，一些理工類院校的藝術教師還處于缺乏狀態，應及時引進。

總之，藝術教育在一些理工類院校還處于一種“有形而神散”的狀態。這種狀態必然會影響到藝術教育的質量，從而影響到學生的全面發展。

四、理工科院校開展高雅藝術審美教育的有效途徑

從前面的分析可以看出，我國理工科院校的高雅藝術審美教育尚處于起步階段，主要的問題在于缺乏足夠的重視和制定與落實相關教學管理機制。因此，我們必須提出有針對性的、易于執行的解決措施。

解決措施需要分步驟、分層次地進行。第一步是解決思想層面的問題，就是要加強宣傳，統一社會、學校及學生的思想，把對高雅藝術審美教育的認識提高到新的高度來，只有統一思想，才能使師生同心協力、共同營造藝術審美教育的良好氛圍。第二步是解決教學機制層面上的問題，就是要通過對當前理工科院校的學習環境的分析和借鑒國內外先進的審美教育制度，制定出針對理工科院校的高雅藝術審美教育機制。第三步是解決執行層面上的問題，就是制定好了審美教育的教學制度，師生們如何切實有效地執行該項制度，學校各個部門之間如何協調工作等方面的內容。下面的將對這三個層次的具體內容作更詳細的說明。

1、加強宣傳，樹立正確的高雅藝術審美教育觀

理工科院校對高雅藝術審美教育的需要具有迫切性和無可替代性，因此學校的領導和師生都要真正認識到這點，把高雅藝術審美教育列入學校的工作日程、教學計劃、活動安排，將思想上的重視落實在實際工作中。要端正藝術審美教育的指導思想，樹立正確的藝術審美教育觀。在校園內通過各種方式營造高雅藝術的學習氛圍，激發理工類學生對完善自身素質的熱情，達到在學生中普及高雅藝術知識，引導學生接受高雅藝術熏陶的目的。著名的哈佛大學藝術教育的特點之一是為師生營造濃郁的藝術氛圍，通過耳濡目染增強師生的審美需求，提高師生的審美趣味。

2、因材施教，建立與完善高雅藝術活動的開展機制

為了使得審美教學活動能夠長久、有序地進行，我們需要一套適應理工類院校的審美教學的機制。

(1)調整課程結構——對于理工科大學生的藝術審美教育需要從實際出發，研究確定人文社會學科應占的合理比例，將藝術素質教育作為一種教育思想貫穿到大學教育中。在課程設置上，要發揮自身優勢，增加相應的選修課，如文學、藝術欣賞、美學、公共關系學、創造學原理、傳統文化典籍、書法、音樂欣賞等，實現文理學科的交叉和跨學科的課程設置。在保證理工科教育的基礎地位前提下，最大限度地設立人文藝術選修課。對理工院校的學生來說，進行面面俱到的審美藝術教育既是不現實的也是不可取的，因此我們可以通過選修課制度，使得學生們盡可能地參與到教學活動中來。

(2)完善藝術選修課的課程設置與考核形式——目前，高等院校所開設的藝術選修課門類繁多，但在如何深化審美教育作用，特別是深化理工學生的愛國主義情懷、深化健康個性的養成等方面挖掘不夠。因此，選修課內容要精選，力求以培養學生的文化素養及個性心理健康為核心；教學形式要改革，可以是某部文學作品的表演，也可以是一場音樂會的觀看，等等。考核的形式可多樣化，如以班級為單位的對某部文學作品的表演，也可以是大合唱的排練，等等。教師根據學生的參與狀況來給予考核，同時給出相應的學分，學分由學校自定，也可開辦各種針對當前文化現象、文藝思潮、審美趨勢的專題講座，引導學生進行討論與辯論，加深對當今社會的許多不良現象的思考，端正學生的藝術觀與價值觀。

(3)加強藝術教師的隊伍建設——理工科學生的藝術素養的獲得與提高，主要來源于選修課的課堂學習及課外文藝活動，對于教師的選拔與安排尤其顯得重要。教師的教學指導水平、工作熱情都會影響到理工學生的學習興趣和學習效果。因此，教師不僅要專業知識精深，同時還要具有相當的活動組織能力。藝術教師的師資水平是提高理工學生藝術素質的關鍵。

(4)不斷改善教學條件，確保藝術教育活動的正常開展——針對理工科學生藝術素養薄弱的特點，學校應根據藝術教學和課外活動的需要。設置專用教室及活動場地，同時，根據藝術教育教學和活動的基本要求，在學校年度經費分配中確定一定比例的藝術教育經費，以確保支持理工科系部藝術活動的正常開展。

3、落實到位，分階段逐步執行高雅藝術審美教育機制

在制定了教學機制之后，更重要的是如何執行這項機制。要發揮機制的作用。就要把“機構編制、人員安排、物資經費”落到實處，各部門配合、團結協作，形成了師生共同參與的良好氛圍。對提高理工類學生的藝術審美水平，需要分階段地進行，一步一步來，不可能一蹴而就。因此一開始需要得到外界的幫助，使得學生得到熏陶，培養興趣愛好；接著通過開展審美教育，發展學生的審美特長；最后，給予優秀的學生發揮其特長的機會，為社會作出自己的貢獻。第一階段。要做到“請進來”，學校要組織引進國內高水平的各類高雅藝術團體來校演出，有目的地對學生進行審美教育教育，邀請更多的知名人士講解藝術與人生的關系或藝術專業知識。第二階段，要做到“深扎根”，要發揮師生的自主能動性，使得藝術審美教育在師生當中生根發芽，蓬勃發展。通過各種方式、各種渠道將高雅藝術普及化和大眾化。把高雅藝術審美教育納入學校總體教學計劃，開設選修課，學校有意識地引導對高雅藝術有興趣的學生在專業老師的指導下組織自己的藝術團體，引導學生參與各項藝術活動，從而在全校形成一種濃厚的高雅藝術氛圍。第三階段，要做到“走出去”，要給予師生更多的發揮和貢獻的機會。通過各類的“高雅藝術實踐基地”，利用自身的文藝建設。帶動周邊院校、城市的文化建設。鼓勵師生多與社會進行文化交流，形成以進校園為主，學校和社會互動的“高雅藝術審美教育”新格局。

總而言之，高雅藝術審美教育在理工院校，乃至其他類院校的蓬勃發展不僅僅提升了大學生的綜合素質，激發了創造性思維，激發了靈感并豐富了感受能力，而且對建設校園文化，構建和諧社會都發揮著不可替代的重要作用。因此，我們要把高雅藝術審美教育深深地扎根在院校校園當中，使得每一位大學生都能夠得到高雅藝術的熏陶，讓高雅藝術在大學校園生根發芽，開花結果，不斷地影響一屆又一屆的大學生，這也是建設和完善高雅藝術審美教育的主旨。