粉彩：在表現(xiàn)方法上多用于勾染和沒骨。在顏色運用上以植物顏色和白粉為主，以水彩和淡薄的礦物質(zhì)色為輔。粉彩勾線切忌用一色的濃墨，而要施淡墨為主。因為墨絲過濃和粉彩相并，則容易顯得枯僵，缺乏妍麗。調(diào)粉的色彩不宜過厚，但也不能太淡薄，過淡則無神，要做到薄中見厚。粉彩用粉是重要關(guān)鍵。粉和色要用到暈化自然，不露粉痕，不顯料氣，干凈滋潤，才能發(fā)揮粉彩鮮明嬌麗的特點。 重彩：重彩勾勒勾染的方法，因用色比較厚重，所以色感較富麗帶有裝飾性稱為重彩。重彩渲染要作到薄中見厚，厚中生津，染不露痕，深淺自然。切忌臟、花、斑、枯、火、膩等。這些毛病多出于順序不對，用筆不輕順，用色過厚或厚薄不勻。清王石谷自謂“學(xué)習(xí)青綠三十年，方得青綠之法”這雖然有些夸張，但其經(jīng)驗說明了渲染設(shè)色并非易事。 二、現(xiàn)代時裝畫 1.現(xiàn)代時裝畫應(yīng)運而生 時裝畫自古就是人類藝術(shù)活動的重要表現(xiàn)素材，由于歐洲大規(guī)模的工業(yè)革命促使服裝工業(yè)的迅猛發(fā)展，現(xiàn)代意義上的時裝畫隨之應(yīng)運而生。在當(dāng)時大量發(fā)行的時裝雜志中穿插了許多時裝版畫，得到大眾普遍推崇，本世紀(jì)初的二三十年，可以說是時裝畫的全盛時期，一大批有才華的服裝畫家用大膽、自由充滿激情的筆，嘗試著跨越繪畫所固有的界限，可是，隨著攝影業(yè)、電視業(yè)的迅速發(fā)展、服裝 藝術(shù)到了嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)：80年代后，時裝業(yè)再度風(fēng)靡世界。 時裝繪畫最初的目的是反映人著衣后的效果，即服裝效果圖，它的作用是記錄和再現(xiàn)服裝款式、結(jié)構(gòu)、色彩等最基本的東西。這時服裝效果圖的意義就是幫助設(shè)計師用最簡單的、最直接的方法，檢驗服裝設(shè)計是否可取。所謂簡單、直接、有效，是因為在紙面上創(chuàng)作總比表的舞刀弄剪，拼裝縫連要省時省力得多。然而隨著服裝發(fā)展成為一種藝術(shù)、一門學(xué)科時，服裝繪畫變成簡單得效果圖發(fā)展到時裝繪畫，水平得到較大提高。時裝繪畫的作用，以逐漸轉(zhuǎn)化為表現(xiàn)著裝后的人，以及這個人所處于的時代特征。那么它的作用就不全為記錄服裝本體的現(xiàn)象，而是去表現(xiàn)時代精神和時代風(fēng)尚了。 由于藝術(shù)的魅力在于它的發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造，作為藝術(shù)仰取俯拾者，能夠反自我的創(chuàng)新之筆和理論的審美原則完美結(jié)合，才見作者的高明。所謂畫的作用之一是解釋審美，其意義所在應(yīng)該是推動提高的基礎(chǔ)上進(jìn)行剖析。 時裝繪畫是特殊的繪畫作品。它的特點在于題材非常明確，不是一般的人物畫，而是著衣的，穿著有時尚設(shè)計的時裝人物畫。由于題材和內(nèi)容的局限，時裝繪畫往往不能像一般人物繪畫那樣，只選一種繪畫方式去表達(dá)，需要利用現(xiàn)有各種繪畫技法去豐富畫面，創(chuàng)新特殊的文化氛圍，這是時裝繪畫的最終目的。 繪畫的種類繁多，著實為服裝繪畫奠定了堅實的基礎(chǔ)，服裝繪畫是藝術(shù)思想升華后的結(jié)果。 2. 現(xiàn)代時裝畫的表現(xiàn)技法 隨著科技的發(fā)展和繪畫材料的日新月異，時裝畫的繪制手段也日趨繁多，學(xué)習(xí)時裝畫應(yīng)該加強(qiáng)自己的人物造型能力、線描的能力和速寫的訓(xùn)練。現(xiàn)代時裝畫最基本的技法是線條的表現(xiàn)，常用線條有勻線、粗細(xì)線、不規(guī)則線。 線條是造型的一種藝術(shù)手段，首先它反映了繪制者對人物造型的理解及服裝設(shè)計的構(gòu)思，也就是說，線條是建立在造型合理的基礎(chǔ)上的。一幅造型不成熟的時裝畫，即使線條再漂亮也沒有什么藝術(shù)和欣賞的價值。總得來說，時裝畫的線條要求整體、簡潔，藝術(shù)上高度概括。 三、中國古代人物畫的技法在服裝畫中的應(yīng)用 服裝畫隨著服裝的潮流悄悄地傳到中國，很自然就被服裝設(shè)計師觀賞接受，逐漸認(rèn)識到它的存在價值。所以二者在許多方面可以互相借鑒，本人就線條和上色技法上提出一些探討。 1.國畫線條在時裝畫的應(yīng)用 線描畫是屬于中國畫的畫種，其意義類似西洋繪畫中的素描。中國畫慣以利用線條的方式表現(xiàn)所繪景物的造型、結(jié)構(gòu)，不過多的描述光影對景物影響后的變化，只是把這些因素含蓄、精練地融入線條，只寥寥改變線條的粗細(xì)、剛?cè)幔湍茉诿枥L輪廓型線中巧妙地帶入明暗關(guān)系，又在處理線條的疏密之中，產(chǎn)生與西洋繪畫素描異曲同工的效果。線描畫是時裝畫必備的手段，它能最簡潔、最直接地表現(xiàn)服裝的內(nèi)容。 2.國畫上色技法在時裝畫中的應(yīng)用 國畫上色技法在上文中已提到，將這幾種上色技法運用到時裝畫中可以起到有別于現(xiàn)代畫表現(xiàn)形式所不同的效果，這種效果也是現(xiàn)代繪畫技法或電腦繪畫不能代替的。 四、結(jié)論 在現(xiàn)代文化高度發(fā)展的今天，在當(dāng)今特定的社會大環(huán)境下，全球經(jīng)濟(jì)日趨一體化，文化多元化方向發(fā)展，我們應(yīng)重視時裝畫藝術(shù)表現(xiàn)形式的多面性，在時裝繪畫的領(lǐng)域借鑒其他畫種、流派是必要的，這也是為了使時裝繪畫有新的進(jìn)展而選擇的必然途徑。 中國畫一直在不斷地繼承創(chuàng)新，時裝畫在溶入中國畫技法的同時，在吸收傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，不斷發(fā)展創(chuàng)新，更好地向世界展現(xiàn)“衣冠王國”的風(fēng)采，相信時裝畫一定會在藝術(shù)領(lǐng)域中增添色彩。 參考文獻(xiàn)： [1]甄禎. 服裝設(shè)計表現(xiàn)技法[M]. 中國紡織出版社. [2]鄒游. 解讀時裝畫藝術(shù)[M]. 中國紡織出版社. [3]樓慧珍、吳永. 中國傳統(tǒng)服飾文化[M]. 東華大學(xué)出版社. [4]李子候. 工筆人物畫[M]. 浙江美術(shù)學(xué)院出版社.