南海巖的新水墨重彩寫(xiě)實(shí)人物畫(huà)在學(xué)術(shù)上的爭(zhēng)議和市場(chǎng)上的成功已經(jīng)被畫(huà)界和藏界很多人關(guān)注。有人分析過(guò)他的繪畫(huà)技法，有人研究他市場(chǎng)成功的原因，說(shuō)法眾多莫衷一是。我認(rèn)為，研究一個(gè)畫(huà)家的藝術(shù)定位，必須要回溯他曾經(jīng)走過(guò)的藝術(shù)之路，一步步去探尋和分析他的藝術(shù)本源，及進(jìn)而形成的藝術(shù)風(fēng)格。本文分析南海巖的過(guò)往之路，不是想發(fā)一番純感性的慨嘆，而是試圖通過(guò)對(duì)其藝術(shù)之路的邏輯梳理和客觀(guān)分析，以確定他藝術(shù)之路的前行方向和所能到達(dá)的目標(biāo)。 可以肯定南海巖是一個(gè)有遠(yuǎn)大藝術(shù)理想的畫(huà)家，否則他不會(huì)在上世紀(jì)90年代就敢放棄安逸的教師職位，孤身一人飄在北京，在北京畫(huà)院潛心學(xué)畫(huà)。南海巖1962年生，1982年德州師專(zhuān)藝術(shù)系畢業(yè)，當(dāng)時(shí)國(guó)內(nèi)美術(shù)教育中受蘇聯(lián)繪畫(huà)的影響很大，尤對(duì)人物畫(huà)影響更甚，而且南海巖在山東學(xué)習(xí)，歐美現(xiàn)代美術(shù)思想的侵?jǐn)_自然少了很多，所以蘇聯(lián)現(xiàn)實(shí)主義經(jīng)典繪畫(huà)在他心目中根深蒂固。直到今天，我們也不難在其系列西藏組畫(huà)中看到列賓和蘇里科夫的影子，如《祈禱》《春天的期盼》等。但南海巖早期確實(shí)是沿傳統(tǒng)人物畫(huà)路子走的，這些可以從海外回流的很多線(xiàn)描仕女和高士畫(huà)中得以驗(yàn)證。這些畫(huà)都是勾線(xiàn)填色、平涂暈染，是正統(tǒng)的國(guó)畫(huà)水墨技法。直到他去了西藏，被雪域民族博大深沉、滄桑神秘的文化，渾厚質(zhì)樸、樂(lè)觀(guān)不屈的性格，猛烈而持久地感染了。從此，南海巖欲罷不能，他想用畫(huà)筆把他心中奔涌激突的情緒表現(xiàn)出來(lái)。實(shí)踐中，南海巖發(fā)現(xiàn)用中國(guó)畫(huà)的一根根線(xiàn)條撐不起他想要表達(dá)雪域生活的厚重，平涂的顏色也表現(xiàn)不出藏民的堅(jiān)韌和力度。這時(shí)，蘇聯(lián)巡回畫(huà)派經(jīng)典畫(huà)面在他腦海閃現(xiàn)，為何不能用中國(guó)畫(huà)刻畫(huà)出有強(qiáng)烈性格特征和視覺(jué)沖擊力的人物形象畫(huà)呢?對(duì)于有很強(qiáng)造型能力的南海巖來(lái)說(shuō)，人物形態(tài)和布局都可以解決，只是中國(guó)畫(huà)相對(duì)于平面的繪畫(huà)效果在情緒宣泄上沒(méi)有西畫(huà)那么強(qiáng)烈。如何解決這個(gè)難題，能不能將西畫(huà)中一些元素借鑒到國(guó)畫(huà)，南海巖開(kāi)始了嘗試。對(duì)于這種必然會(huì)招致非議的改良，南海巖心里也沒(méi)有底。但為了能原汁原味地再現(xiàn)他心中魂?duì)繅?mèng)繞的藏族生活，南海巖還是選擇了對(duì)中國(guó)畫(huà)技法的大膽變革。 在現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)和西畫(huà)閬發(fā)生過(guò)很多次激烈碰撞，如徐悲鴻通過(guò)西方寫(xiě)實(shí)造型對(duì)中國(guó)畫(huà)的介入，給后人開(kāi)辟出一條中國(guó)畫(huà)寫(xiě)實(shí)主義表現(xiàn)路線(xiàn)；林風(fēng)眠則借鑒了西方現(xiàn)代派中表現(xiàn)主義的色彩與構(gòu)成因素，在中國(guó)畫(huà)表現(xiàn)形式方面進(jìn)行了改革。在上世紀(jì)80年代前，學(xué)界普遍認(rèn)為徐悲鴻的改良是有現(xiàn)實(shí)意義的，而新世紀(jì)以后，學(xué)界又認(rèn)為林風(fēng)眠在對(duì)中國(guó)畫(huà)之精神探索方面做到了中國(guó)文化精神的延續(xù)與豐富。當(dāng)代畫(huà)家李可染、周思聰、田黎明等人也各自對(duì)中國(guó)畫(huà)做出了屬于自己的變革，如李可染本是學(xué)西畫(huà)出身，受徐悲鴻之邀來(lái)北平藝專(zhuān)也是教授色彩學(xué)，當(dāng)他拜在國(guó)畫(huà)大師齊白石和黃賓虹門(mén)下，中國(guó)畫(huà)和西畫(huà)的碰撞已經(jīng)開(kāi)始，最終兩種碰撞產(chǎn)生了火花。他將西畫(huà)中的明暗處理方法引入中國(guó)畫(huà)，將西畫(huà)技法和諧地融化在深厚的傳統(tǒng)筆墨和造型意象之中。周思聰也是如此，他原先跟隨李可染先生學(xué)山水畫(huà)，后轉(zhuǎn)入蔣兆和先生學(xué)人物畫(huà)，早期曾創(chuàng)作出《人民與總理》這樣的現(xiàn)實(shí)主義杰作。后來(lái)受到日本丸木夫婦《原爆圖》的影響，以西方現(xiàn)代派自由創(chuàng)造精神及平面構(gòu)成、抽象造型的原理，創(chuàng)作了表現(xiàn)型水墨的轉(zhuǎn)折性作品《礦工圖》，該組畫(huà)以分割的畫(huà)面和重疊的形象滲出重壓下支離破碎的靈魂，強(qiáng)化了侵略者欺凌下的中國(guó)礦工無(wú)盡的傷痛。上世紀(jì)80年代后，周思聰?shù)摹陡咴L(fēng)情畫(huà)》組畫(huà)、《荷之系列》等，吸收了西畫(huà)及素描的體塊結(jié)構(gòu)、明暗光線(xiàn)，又大膽地運(yùn)用了大面積的水墨暈染，把李可染山水畫(huà)的層層疊加技法，運(yùn)用到人物畫(huà)的創(chuàng)作中，開(kāi)創(chuàng)了一代中國(guó)畫(huà)的新面貌，并當(dāng)之無(wú)愧地成為新時(shí)代中國(guó)畫(huà)優(yōu)秀的人物畫(huà)大師。還有現(xiàn)任中國(guó)藝術(shù)研究院中國(guó)畫(huà)院院長(zhǎng)的田黎明，以西方表現(xiàn)主義手法并融合印象派的光影，形成了畫(huà)面空間深遠(yuǎn)清澈、人物明朗恬淡的新中國(guó)水墨畫(huà)，確立了當(dāng)代中國(guó)畫(huà)旗幟性藝術(shù)家的地位。 綜上可以看出，時(shí)代是不斷進(jìn)步的，要成為一名優(yōu)秀的當(dāng)代藝術(shù)家，就要有突破傳統(tǒng)的勇氣。如果有人非要將現(xiàn)在的優(yōu)秀國(guó)畫(huà)創(chuàng)作與傳統(tǒng)的國(guó)畫(huà)杰作相比，無(wú)疑是上演關(guān)公戰(zhàn)秦瓊的鬧劇，因?yàn)楝F(xiàn)今生活狀態(tài)和語(yǔ)境都已變化，審美標(biāo)準(zhǔn)也不盡相同。所以，比較不盡客觀(guān)，也不可能有正確的結(jié)果。因?yàn)闀r(shí)代是向前發(fā)展的，傳承的只有技術(shù)，一個(gè)時(shí)代杰出的藝術(shù)經(jīng)典一定的不可被復(fù)制，也役必要被復(fù)制，就像宋的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，元的文人畫(huà)一樣，只能存在于美術(shù)史，這么說(shuō)，本文并非要全盤(pán)否認(rèn)傳承的重要，只是想說(shuō)明藝術(shù)要傳承能為我們所用的部分，而不是全部；而且這種學(xué)習(xí)不僅僅面向傳統(tǒng)，而是面向一切藝術(shù)領(lǐng)域和生活領(lǐng)域，包括西畫(huà)、版畫(huà)、雕塑甚至建筑。其實(shí)，今天的優(yōu)秀國(guó)畫(huà)作品也可能就是以后的經(jīng)典，就像現(xiàn)在國(guó)畫(huà)界推崇的青藤和八大在當(dāng)時(shí)也被歸為異類(lèi)一樣。同樣，以后審定的新中國(guó)美術(shù)史，當(dāng)代中國(guó)畫(huà)的變革是繞不過(guò)去的一篇，也必定是最精彩瑰麗的部分。徐悲鴻、林風(fēng)眠、李可染、周思聰?shù)热藢?duì)中國(guó)畫(huà)變革做的貢獻(xiàn)肯定會(huì)重新定位，同樣，田黎明，南海巖等人對(duì)中國(guó)畫(huà)變革持續(xù)推進(jìn)的貢獻(xiàn)也是不容抹殺的。 至于南海巖的新水墨重彩寫(xiě)實(shí)人物畫(huà)的藝術(shù)價(jià)值如何，需要以下幾方面來(lái)判斷。前蘇聯(lián)的車(chē)爾尼雷夫斯基說(shuō)過(guò)“藝術(shù)是生活教科書(shū)?！蔽覀兙蛷闹匾曀囆g(shù)的教育作用和描寫(xiě)的真實(shí)性方面開(kāi)始分析南海巖的作品。海巖的繪畫(huà)在構(gòu)思的嚴(yán)密和形象的生動(dòng)方面非常突出，畫(huà)面顯得真實(shí)有力，很容易使觀(guān)者親臨其境、感同身受。像他“百年中國(guó)畫(huà)大展”代表作品《虔誠(chéng)》中的老年藏婦，如此逼真，簡(jiǎn)直觸摸可及。她悲苦期盼的神情中又含有一種忠誠(chéng)信賴(lài)和堅(jiān)忍不拔，這種精神更讓觀(guān)者震撼、感動(dòng)和思素。這個(gè)形象是概括了勞動(dòng)人民精神美的杰作，代表了千千萬(wàn)萬(wàn)祖祖輩輩生活在青藏高原上藏族婦女的生存狀態(tài)和內(nèi)心追求。顯然，這幅繪畫(huà)的藝術(shù)價(jià)值是不可否認(rèn)的。南海巖在繪畫(huà)個(gè)性和真摯情感的表現(xiàn)方面也不容置疑，南海巖的畫(huà)即使放在掛滿(mǎn)畫(huà)的大廳里也容易抓住你的視線(xiàn)。因?yàn)槿绲袼苁贪阃怀龅娜宋镄蜗螅裰仫枬M(mǎn)的色彩，飽含感情的衣容笑貌，都散發(fā)出強(qiáng)烈的南海巖風(fēng)格。而且南海巖創(chuàng)作中的人物，全是根據(jù)生活中那些曾感動(dòng)過(guò)他的、具體的模特原型描繪下來(lái)的，雖然經(jīng)過(guò)一定的藝術(shù)加工，但也保證了人物形象的個(gè)性化，避免了公式化和雷同的毛病?？梢哉f(shuō)，不是南海巖賦予畫(huà)面中藏族人物以靈魂，而是他們借助南海巖的畫(huà)筆展示著他們的生命狀態(tài)。南海巖在藝術(shù)形式和技巧方面也值得稱(chēng)道，在這個(gè)假畫(huà)泛濫的時(shí)代，南海巖的假畫(huà)是最不容易仿的，他高超的繪畫(huà)技藝、獨(dú)特的繪畫(huà)技法，都讓眾多造假者難以復(fù)制。當(dāng)然，人無(wú)完人，畫(huà)也沒(méi)有無(wú)可挑剔的作品，要把一方面做到極致，就必須放下他與之相逆的一切?？赡?，南海巖繪畫(huà)在藝術(shù)創(chuàng)造力和想象力的缺失也是不可避免的，但有了畫(huà)家強(qiáng)烈情感嚴(yán)謹(jǐn)創(chuàng)作賦予藝術(shù)形象有力量，為了真實(shí)地再現(xiàn)藏族人民生存狀態(tài)，這點(diǎn)缺憾是可理解的，其實(shí)中國(guó)畫(huà)繪畫(huà)形式本身沒(méi)有太大意義，它的精彩程度必須依據(jù)于內(nèi)容，而不是某一筆墨或一根線(xiàn)所能替代，托爾斯泰說(shuō)過(guò)：“只有人們不再認(rèn)為藝術(shù)的目的是‘美’時(shí)，他們才會(huì)了解藝術(shù)的意義?！彼囆g(shù)自誕生起，就服務(wù)于生活，脫離生活的藝術(shù)形式就不能長(zhǎng)久生存。南海巖繪畫(huà)就重在濃縮藏族生活的一瞬間，通過(guò)畫(huà)面的真實(shí)性、生動(dòng)性和故事性吸引觀(guān)者，進(jìn)而把畫(huà)面中的情緒傳遞給觀(guān)者。這一瞬間蘊(yùn)含有南海巖10余年不間斷的西藏寫(xiě)生積淀，也飽含著南海巖對(duì)西藏人民生活深深的關(guān)切，在繪畫(huà)題材選擇和生活描繪深度上都有著寶貴的社會(huì)價(jià)值。 目前國(guó)畫(huà)界有一個(gè)不好的認(rèn)識(shí)，仿佛傳統(tǒng)精髓就是文人畫(huà)，仿佛中國(guó)畫(huà)核心就是筆墨，中國(guó)哲學(xué)就是“天人合一”。宋元文人畫(huà)的興起，給后世留下了一筆寶貴的財(cái)富，成為中國(guó)傳統(tǒng)十大精深文化的重要構(gòu)成，但絕不是唯一的中國(guó)畫(huà)符號(hào)，否則千年中國(guó)畫(huà)的傳承該有多么單調(diào)和平淡。多重文明并存。才使這個(gè)世界顯得豐富多彩千嬌百媚。對(duì)于傳統(tǒng)需要全面了解和學(xué)習(xí)，不能管中窺豹，不能孤單地、片面地看待傳統(tǒng)，更不能以一種傳統(tǒng)衛(wèi)道者的姿態(tài)去排斥時(shí)代的創(chuàng)新，學(xué)習(xí)和繼承傳統(tǒng)只是為了更好地拓進(jìn)和創(chuàng)新。作為新時(shí)代的中國(guó)畫(huà)藝術(shù)家，要敢于從觀(guān)念上、內(nèi)容上、風(fēng)格上、流派上、形式上、題材上出新，為了中國(guó)畫(huà)的時(shí)代進(jìn)步，為了使創(chuàng)作中國(guó)畫(huà)的藝術(shù)家們始終有一顆自由的心靈，繪畫(huà)界和理論都應(yīng)以寬容接納的態(tài)度來(lái)迎接創(chuàng)新力量，這也是中國(guó)畫(huà)長(zhǎng)久繁榮的必要條件。